Oasis

Oasis - Whatever [4K with remastered audio] 1994年12月リリース。1stと2ndアルバムの端境期に放たれた、初期オアシスの象徴。 「俺は何にでもなれる、やりたいことをやるだけだ」――若き日の無敵感と、どこまでも広がる自由を謳歌する、ロック史上最も輝かしい開放のアンセム。 ストリングスを大胆に導入し、バンドが労働者階級のヒーローから世界の王座へと駆け上がる瞬間を捉えた、至高のポップ・マニフェスト。 公開されたリマスター版の4K映像と音響は、当時20代だった彼らの表情や楽器の鳴りを鮮烈に蘇らせた。白いスタジオで演奏する彼らの、眩しいほどの純粋さと自信に満ちた佇まいは、30年の時を超えて再び世界を虜にしている。

Oasis - Live Forever (Monnow Valley Version) 2024年リリース（録音は1993年）。デビューアルバム『Definitely Maybe』の30周年記念盤に収録。 伝説が「伝説」になる直前、1993年の空気をそのまま閉じ込めた未発表初期ヴァージョン。 世界を塗り替えることになる不朽の名曲が、まだ荒々しい産声を上げていた瞬間の記録。

Oasis - Don't Stop... (Demo) 2020年4月リリース。バンド解散から11年、パンデミックで世界が静止した真っ只中に突如公開された「失われた名曲」。 ノエル・ギャラガーが自宅の整理中に発見した、オアシスの未発表デモ音源。 どこか『Stop Crying Your Heart Out』を彷彿とさせる、深い慈愛と「決して歩みを止めない」という不屈の精神を宿した、奇跡のミディアム・バラード。

Oasis - Falling Down 2009年3月リリース。ラスト・アルバム『Dig Out Your Soul』からの3rdシングルであり、オアシスという巨大な物語が最後に放った「終わりの始まり」を告げる名曲。 万華鏡のようなサイケデリアと、逃れられない運命を悟ったような達観。 ノエル・ギャラガーがメインヴォーカルを執り、重厚なビートと幻想的なサウンドが絡み合う、バンド史上で最も音楽的探求を極めたラスト・シングル。

Oasis - I'm Outta Time 2008年12月リリース。ラスト・アルバム『Dig Out Your Soul』からの2ndシングル。 「俺の時間はもう尽きそうだ」――去りゆく時代の予感と、消えない情熱を綴った静謐な傑作。 リアム・ギャラガーが自ら書き上げ、稀代のメロディメーカーである兄ノエルすらも「信じられないほど美しい」と脱帽させた、リアム史上最高の叙情詩。

Oasis - The Shock Of The Lightning 2008年9月リリース。ラスト・アルバム『Dig Out Your Soul』からの先行シングル。 「愛は電撃のように訪れる」――衝動を音像化したかのような、凄まじい推進力を誇る爆速のロック・アンセム。 ノエルが「書くのに3分、録音も一瞬だった」と語る通り、初期のパンキッシュなエネルギーと、後期オアシスの重厚なサイケデリアが完璧に融合した衝撃作。

Oasis - Lord Don't Slow Me Down 2007年10月リリース。同名のバンド初となる本格的なロード・ドキュメンタリー映画の主題歌。 猛スピードで駆け抜けるロックンロールの疾走感と、神にすら「俺を止めるな」と言い放つ不遜なまでの生命力。 ノエル・ギャラガーがメインヴォーカルを執り、全盛期の熱狂をそのまま真空パックしたような、骨太でサイケデリックなドライブ・チューン。

Oasis - Let There Be Love 2005年11月リリース。6thアルバム『Don't Believe the Truth』を締めくくる、感動的なフィナーレ。 解散の危機や確執を乗り越えた先に辿り着いた、愛という名の終着駅。 『Acquiesce』以来となる、リアムとノエルがマイクを分かち合い、交互にメインヴォーカルを執る構成がファンを涙させた慈愛に満ちたバラード。

Oasis - The Importance Of Being Idle 2005年8月リリース。6thアルバム『Don't Believe the Truth』からの2ndシングル。 「無為に過ごすことの尊さ」を説く、皮肉屋ノエル・ギャラガーの真骨頂。 それまでのスタジアム・ロックのイメージを覆す、軽快なスウィングと英国情緒溢れる哀愁が融合した、ノエルによる2000年代の最高傑作。

Oasis - Lyla 2005年5月リリース。6thアルバム『Don't Believe the Truth』からの第1弾シングル。 「オアシスが再び牙を剥いた」――全英1位を奪還し、バンドの第二の黄金期を告げた衝撃のキラーチューン。 唸るようなギターリフ、性急なビート、そしてリアムの野性味溢れるヴォーカル。サイケデリアの霧を抜け出し、再びロックンロールの爆心地へと回帰した、2000年代を象徴する圧倒的な熱狂。

Oasis - Songbird 2003年2月3日リリース。5thアルバム『Heathen Chemistry』からの4thシングル。 わずか2分強に凝縮された、混じりけなしの純愛。 それまで「曲を書くのはノエルの役目」だったオアシスの歴史において、リアム・ギャラガーがソングライターとしての真価を世界に証明した、奇跡のように美しい短編バラード。

Oasis - Little By Little 2002年9月リリース。5thアルバム『Heathen Chemistry』からの3rdシングル。 「少しずつ、着実に」――人生の不条理を噛み締めながら、前を向いて歩むすべての人へ贈る等身大の人間讃歌。 ノエル・ギャラガーがメインヴォーカルを執り、自らの弱さや迷いを隠すことなく曝け出した、2000年代オアシスを代表するエモーショナル・アンセム。

Oasis - Stop Crying Your Heart Out 2002年6月リリース。5thアルバム『Heathen Chemistry』からの2ndシングル。 「泣くのはお止め、もうすぐ光が射すから」――絶望の淵にいるすべての人々を優しく抱擁する、21世紀の『Don't Look Back in Anger』。 シンプルで美しいピアノの旋律と、リアム・ギャラガーの慈愛に満ちたヴォーカルが、傷ついた心に寄り添う究極の「救済バラード」。

Oasis - The Hindu Times 2002年4月15日リリース。5thアルバム『Heathen Chemistry』からの第1弾シングル。 「オアシスの完全復活」を世界に知らしめた、最強のギター・リフ。 前作のサイケデリックな迷宮を抜け出し、再びシンプルでラウドなロックンロールの王道を突き進むことを宣言した、2000年代オアシスを象徴する爆発的ナンバー。

Oasis - Sunday Morning Call 2000年7月リリース。4thアルバム『Standing on the Shoulder of Giants』からの3rdシングル。 都会の喧騒が去った日曜の朝のような、虚無感と温かさが同居するメランコリックな名曲。 ノエル・ギャラガーがメインヴォーカルを執り、華やかなスターダムの裏側に潜む「孤独」や「疲れ」を、冷え切った空気感とともに描き出した秀逸なバラード。

Oasis - Who Feels Love? 2000年4月17日リリース。4thアルバム『Standing on the Shoulder of Giants』からの2ndシングル。 インド哲学的な精神世界と、ビートルズ後期のサイケデリアが溶け合った、オアシス史上最もスピリチュアルな一曲。 ブリットポップの喧騒を離れ、東洋的なドローン・サウンドとレトロな音響工作に没入した、ノエル・ギャラガーの実験精神の到達点。

Oasis - Go Let It Out 2000年2月7日リリース。4thアルバム『Standing on the Shoulder of Giants』からの第1弾シングル。 新しい時代の幕開けを告げる、重厚でグルーヴィーなネオ・サイケデリア。 創設メンバーの脱退という危機を乗り越え、ノエルがベースやメロトロンを自ら演奏して構築した、新生オアシスの力強いマニフェスト。

Oasis - Acquiesce 1995年4月24日リリース。シングル『Some Might Say』のB面。アルバム未収録ながら、ファンの間では「真の代表曲」の一つとして語り継がれる伝説的ナンバー。リアムのパワフルなAメロと、ノエルのエモーショナルなサビが交互に響き合う。「お互いを信じ合う」というメッセージを内包し、ギャラガー兄弟が同じステージで声を重ねる奇跡を体現した究極のロック・アンセム。 サビの高音が出せなかったリアムに代わり、急遽ノエルが歌うことになったという運命的なデュエットが、静かな決意と高らかな希望のコントラストを生んだ。

Oasis - The Masterplan 1995年10月30日リリース。シングル『Wonderwall』のB面曲。後に同名のB面ベストアルバムのタイトル曲となった。 ノエル・ギャラガーが「自分の最高傑作」と公言して憚らない、人生の真理を突いた壮大なシンフォニック・ロック。 「なぜこんな名曲をアルバムに入れずB面にしたのか」という問いに対し、当時のノエルが「その時の俺は、これ以上の曲をいくらでも書けると思っていたからだ」と答えたエピソードは、彼らの無敵時代を象徴する伝説となっている。 リアムではなくノエル自らが歌うことで、歌詞の持つ内省的で哲学的なメッセージがいっそう際立っている。

Oasis - Don't Go Away 1998年2月13日リリース（日本独占シングル）。3rdアルバム『Be Here Now』収録。 失うことへの恐怖と、愛する人への切実な懇願を歌った、オアシス史上最もエモーショナルで「泣ける」名曲。 派手な装飾と轟音に満ちたアルバムの中で、唯一、聴き手の胸を締め付けるような繊細な叙情性を放つ。

Oasis - All Around The World 1998年1月12日リリース。3rdアルバム『Be Here Now』からの3rdシングル。 演奏時間9分38秒、ミュージックビデオの予算、重厚なストリングスとホーンセクション――すべてが「過剰」であり、すべてが「最高」だった時代の終着点。 ノエルがデビュー前から温めていた「世界中を愛で包み込む」という壮大なビジョンが、絶頂期の勢いそのままに具現化された、ブリットポップ史上最も長く、最も贅沢なアンセムだ。

Oasis - Stand By Me 1997年9月22日リリース。3rdアルバム『Be Here Now』からの2ndシングル。 どん底にいても「そばにいてくれ」と叫ぶ、不器用で剥き出しの連帯讃歌。 世界中が彼らの一挙手一投足に注目していた狂騒のさなか、ノエルが自身の食中毒という極めて日常的な苦しみから書き上げた、初期オアシスの輝きを継承する壮大なミディアム・バラード。

Oasis - D'You Know What I Mean? 1997年7月7日リリース。3thアルバム『Be Here Now』からの第1弾シングル。全英史上最速セールスを記録し、バンドの「無敵時代」の頂点で放たれた、重厚かつサイケデリックな怪物級のナンバー。 ヘリコプターの爆音、逆再生のギター、モールス信号が重なり合う圧倒的な音の壁。 「俺が何を言いたいか分かるか？」という挑発的な問いかけ。オアシスが全英の期待を背負い、ロックの限界を拡張しようとした野心作。

Oasis - Champagne Supernova 1995年10月リリース。2ndアルバム『(What's the Story) Morning Glory?』を締めくくる、7分超えのサイケデリックな大作。 静かな波の音から始まり、やがて銀河の衝突のような轟音へと昇りつめる、オアシス史上最も壮大な終曲。 「シャンパン色の超新星」という幻想的なイメージの中で、若さの終わりと永遠への渇望を歌い上げた、90年代ロックの至高の到達点。

Oasis - Don't Look Back In Anger 1996年2月リリース。5thシングル。2ndアルバム『(What's the Story) Morning Glory?』収録。ロックの歴史を「以前」と「以後」に分断した、全人類にとっての「第二の国歌」だ。ノエル・ギャラガーがメインヴォーカルを執り、衝撃のイントロとピアノの導きが鳴り響いた瞬間、世界中の空気が塗り替えられる。過去を悔やむのではなく、怒らずに振り返るという気高い精神を宿した、音楽史上最も美しいアンセムである。 ジョン・レノンへの敬愛を感じさせる旋律に乗せて届けられるのは、ノエルの歌声が持つ「誠実さ」。リアムのカリスマ性とは異なる、作者本人の剥き出しの感情が、聴き手の失敗や後悔を優しく包み込む。歌詞に登場するサリエット（Sally）という救済は、特定の誰かではなく、未来を待つすべての人々へのメタファーとして、世界中で数え切れないほどの魂を救ってきた。 リリースから時を経て、単なるヒット曲を超えた聖域へと達したこの曲は、2017年のテロ事件の際、悲しみに暮れる街で自然発生的に湧き上がったマンチェスターの涙と合唱は、音楽が不条理に対する最大の抵抗となり得ることを証明した。日本での特別な愛も際立っており、世代を超えた人生のサウンドトラックとして不動の地位を築いている。ライブでの大合唱で数万人が声を重ねる時、この歌は不滅のレガシーとして完成する。

Oasis - Wonderwall 1995年10月30日リリース。4thシングル。2ndアルバム『(What's the Story) Morning Glory?』収録。 20世紀の音楽史を塗り替えた、世界で最も愛されているロック・バラードの一つ。 シンプルに刻まれるアコースティック・ギターの旋律と、リアム・ギャラガーによる枯れたエモーションを湛えた歌声。孤独な魂に寄り添う、時代を超越した救いの歌。 1995年、この曲が放たれた瞬間、オアシスはイギリスの国民的バンドから「世界のアイコン」へと進化した。

Oasis - Cast No Shadow 1995年10月2日リリース（アルバム『(What's the Story) Morning Glory?』収録）。 ノエル・ギャラガーによる内省的で美しいメロディと、リアムによる繊細かつ芯の強いヴォーカル。 狂騒のブリットポップ・ムーブメントの真っ只中に放たれた、孤独と自己犠牲を静かに称える珠玉のミディアム・バラード。 ノエルはこの曲を、当時苦境に立たされていたザ・ヴェーヴ（The Verve）のフロントマン、リチャード・アシュクロフトに捧げた。

Oasis - Morning Glory 1995年10月2日リリース（アルバム『(What's the Story) Morning Glory?』収録）。 ヘリコプターの爆音から幕を開ける、スタジアム・ロックの極致。 ドラッグの隠語をタイトルに冠し、都会の喧騒と焦燥感を圧倒的な音圧で描き出した、バンド史上最もエッジの効いたロック・アンセム。 ライブにおいて、この曲は常に中盤から終盤のボルテージを最高潮に引き上げる役割を担う。 「Need a little time to wake up!」という咆哮。数万人の観衆が一つになって叫ぶその瞬間、スタジアムは文字通り揺れる。

Oasis - Roll With It 1995年8月14日リリース。2ndアルバム『(What's the Story) Morning Glory?』からの2ndシングル。 シンプルで力強いビート、分厚いギターサウンド、そして「自分らしくあれ」というストレートなメッセージ。 Blur（ブラー）の『Country House』と同日発売され、イギリス全土を巻き込んだ「ブリットポップ・バトル」の主役となった歴史的な一曲。 メディアによって煽られた「北の労働者階級（オアシス） vs 南の中産階級（ブラー）」という対立構造。結果としてチャート1位はブラーに譲ったものの（全英2位）、アルバムの爆発的なセールスにより、最終的な勝者はオアシスであったことを世界に知らしめた。

Oasis - Some Might Say 1995年4月24日リリース。オアシスにとって記念すべき初の全英シングルチャート1位獲得曲。2ndアルバム『(What's the Story) Morning Glory?』の先行シングルとして、ブリットポップの頂点を極めた金字塔。 ノエルによる厚みのあるギターレイヤーと、リアムのヴォーカルが最も輝いていた時期の圧倒的な「声」の力。 オリジナルメンバーであるドラマー、トニー・マッキャロルが参加した最後の楽曲であり、初期オアシスの荒々しさと、次なるスタジアム・ロックへの進化が完璧に融合した一曲。

Oasis - Acquiesce 1995年4月24日リリース。シングル『Some Might Say』のB面曲。アルバム未収録ながら、ファンの間では「真の代表曲」の一つとして語り継がれる伝説的ナンバー。 リアムのパワフルなAメロと、ノエルのエモーショナルなサビが交互に響く。 「お互いを信じ合う」というメッセージを内包し、ギャラガー兄弟が同じステージで声を重ねる奇跡を体現した究極のロック・アンセム。

Oasis - Whatever 1994年12月18日リリース。アルバム未収録の単独シングル。「俺は何にだってお望みのものになれる」という究極の自己肯定と自由の讃歌。クリスマス・シーズンに届けられたこの曲は、荒々しいギターをかき鳴らしていたマンチェスターの青年たちが、オーケストラを従えて世界中を抱きしめたブリットポップ史の金字塔。 冒頭、軽やかなアコースティック・ギターに続いて溢れ出す魂を震わせるストリングスは、それまでのノイジーな「音の壁」を突き破る圧倒的な開放感を与え、ノエルのメロディセンスを完全に開花させた。メロディの一部にニール・イネスへのオマージュを含みながら、過去の遺産を現代の息吹で蘇らせる彼らなりの敬意が刻まれている。 この曲は不滅のレガシーとして時代を超えて鳴り響く。特に日本での特別な愛は際立っており、長年のCM起用を通じて世代を超えた「国民的洋楽」として定着。ライブでの大合唱では、数万人が「I'm free!」と叫び、個の壁を壊して巨大な意志へと変わる。

Oasis - Cigarettes & Alcohol 1994年10月10日リリース。4thシングル。1stアルバム『Definitely Maybe』収録。 労働者階級のフラストレーションと享楽を、盗み取ったような T. Rex 風のリフに乗せて吐き出す。 「仕事を探す価値なんてあるのか？」という問いかけ。当時の閉塞感を打ち破る、初期オアシスの最もアグレッシブなアンセム。

Oasis - Rock 'N' Roll Star 1994年8月29日リリース。1stアルバム『Definitely Maybe』のオープニング・トラック。 「俺はロックンロール・スターだ」という傲慢な宣言。 マンチェスターの退屈な日常から抜け出し、世界を掌中に収めるという野心を、圧倒的な音圧とスピードで叩きつける。

Oasis - Slide Away 1994年8月29日リリース（アルバム『Definitely Maybe』収録）。 ノエル・ギャラガーによる至高のメロディと、リアム・ギャラガーの魂を削るような絶唱が交錯する、初期オアシス最大のラブソング。 疾走感溢れるサウンドの中に、若さゆえの焦燥感と、愛を希求する切実さが同居する。

Oasis - Live Forever 1994年8月8日リリース。3rdシングル。1stアルバム『Definitely Maybe』収録。 「死」ではなく「生」を、絶望ではなく希望を歌う、90年代ブリットポップの核心。 ノエル・ギャラガーが書いた最高傑作の一つであり、オアシスが単なるパンク・バンドではないことを証明したエモーショナルなアンセム。

Oasis - Shakermaker 1994年6月13日リリース。2ndシングル。1stアルバム『Definitely Maybe』収録。 サイケデリックな揺らぎを纏った気だるいグルーヴと、リアムによる唯一無二の節回し。 スローテンポながらも、初期オアシスの不遜な態度とポップ・センスが凝縮されたサイケ・ロック。

Oasis - Supersonic 1994年4月11日リリース。彼らの記念すべきデビュー・シングルであり、1stアルバム『Definitely Maybe（オアシス）』の幕開けを告げる衝撃の一曲。 ノエル・ギャラガーによるシンプルながら中毒性の高いギターリフと、リアム・ギャラガーのふてぶてしくも唯一無二の歌声。 わずか数時間で書き上げられたというこの曲は、マンチェスターから世界を支配することになる最強の兄弟による伝説の第一歩。